Critica de Beerserkers de Lepoka

Critica de Beerserkers de Lèpoka

“Beerserkers” es el título del nuevo álbum de la banda Lèpoka. Un nuevo trabajo donde la banda de Castellón nos vuelve a ofrecer sensacionales composiciones de su famoso folkoholic metal creando un ambiente muy alegre y festivo además de su gran habilidad para inventar ritmos y letras muy pegadizas.

Sin duda Lèpoka nos ofrece 11 cortes de gran originalidad con una combinación de folk y metal excelente que da lugar a composiciones de gran originalidad además de contar con letras alegres (también críticas en algunos momentos) que combinadas con los sonidos folklóricos aportan mucha alegría y festividad a cada uno de los temas que forman parte de “Beerserkers”.

Otro de los aspectos a destacar es la fantástica aportación de los artistas invitados que son: Ángel Belinchón (Dry River) voz en “Vox Populi” donde también colabora Alberto Montoya (Sylvania), Carlos Tena en “Carta A María” donde también colaboran Luigi Alguacil (El Chamuyo) y Vincent Giner (La Ranamanca) y El Especialista en “1516”. Que gracias a sus aportaciones consiguen que los temas en los que participan sean más ricos aún en lo que a sonidos y ritmos se refiere.

A continuación intentaremos destacar brevemente algunos detalles principales de los temas que forman parte de este nuevo disco de Lèpoka:

• “Beerserkers” Iniciamos con el tema que da título a este nuevo trabajo de Lèpoka. El corte comienza de manera muy potente con ritmos rápidos que llegan a acelerarse aún más a partir del minuto 0:30. La música folklórica aporta mucha alegría además de crear una atmósfera festiva al igual que las pegadizas letras. A partir del minuto 4:00 podemos disfrutar de un sensacional y rapidísimo solo de guitarra.
• “Sexcalibur” De nuevo el corte inicia de forma muy potente y rápida sin olvidarse de los fantásticos sonidos folklóricos. El tema en general es muy rápido además de contar con estribillos adictivos hasta que en el minuto 2:40 se hace un ligero cambio de ritmo que da entrada a una estupenda composición a base de sonidos folk para acabar en un potente y rápido solo de guitarra.
• “Skal!” El corte comienza con sonidos folklóricos hasta que en el minuto 0:28 da paso a sonidos más contundentes. De nuevo las letras son muy pegadizas alternando momentos muy rápidos con otros más pausados pero sin perder la potencia inicial. Los coros son una auténtica aclamación que anima mucho el corte.
• “Ignis Deorum” Sensacional inicio siendo de nuevo muy potente y veloz para un tema que parece ser ligeramente más agresivo que los anteriores. Después de casi un minuto se incluyen sonidos folklóricos que darán paso a voces agresivas que se alternarán con composiciones rapidísimas y muy intensas. De nuevo el tema tiene letras muy pegadizas creando una atmósfera muy festiva con la novedad de incluir voces agresivas y sonidos de fantasía.
• “Chupito” Pista de corta duración muy rápida pero muy directa, sincera y muy alegre. Una manera muy original y bonita de expresar o de enviar su mensaje siendo un tema muy folklórico y también muy potente cuyas voces agresivas no nos permiten olvidarnos del estilo folkoholic metal de Lèpoka.
• “Samhain” De nuevo un tema con mucho ritmo, velocidad y alegría. En el minuto 3:00 el corte parece pausarse ligeramente dándonos unos segundos de tregua para volver a acelerarse hasta llegar a una impactante parte con un potente y largo grito que da paso a una parte instrumental rápida y potente que juega con ligeros cambios de ritmo hasta acabar incluyendo sonidos folk. Los cortos vuelven a ser a modo de aclamación.
• “1516” Interesante corte instrumental muy festivo y alegre desde el inicio que cuenta con algunos cambios de ritmo. Alterna momentos más folk con momentos de sonidos más agresivos y rápidos que llegan a dar la sensación de estar despegando. En este corte colabora El Especialista en los scratches.
• “Carta a María” El corte inicia de manera muy original y es que estamos ante un tema que cuenta con la colaboración de Carlos Tena (saxo tenor), Luigi Alguacil (trompeta) y Vincent Giner (trombón); lo que hace que tenga un acabado final espectacular y muy rico en lo que a sonidos se refiere. A partir del minuto 2:38 hay un cambio de ritmo muy marcado que parece dar paso a una composición diferente que acaba en un potente solo de guitarra antes de volver a sus ritmos iniciales.
• “Preludio (Vox Populi)” Otra pista de corta duración que va creciendo o da la sensación de ir crecimiento hasta llegar a una parte que parece ser una especie de inicio de un ritual con cantos a modo de congregación.
• “Vox Populi” Inicio muy agresivo con ritmos de infarto que se pausan ligeramente pero sin perder potencia. El corte cuenta con voces muy melódicas en las que participa Ángel Belinchón y siempre con esas letras pegadizas que caracterizan a las composiciones de Lèpoka, que en este caso son un poco críticas. Además también destaca el solo de Alberto Montoya aportando gran riqueza a una composición larga (10:33 min) que, en algunos momentos, parece ser cantada a modo de himno.
• “Yab dabadaba dai (Bonus Track)” Para terminar Lèpoka nos ofrece una nueva versión de un tema que publicaron en el año 2012 y que cuenta con un título muy llamativo que además aporta mucha diversión a los estribillos. Sin duda un tema muy festivo para cerrar un fantástico trabajo que además es muy fácil de escuchar.

Lèpoka nos ofrece un estilo propio bautizado como folkoholic metal que da lugar a composiciones muy festivas y ricas en sonidos. Además también destacan sus sensacionales letras que en algunos momentos parecen ser auténticos himnos siendo además, muy contagiosas. Por lo tanto si quieres pasar un buen momento “Beerserkers” es una apuesta segura.

Review de Mniejsze Zlo de Percival Schuttenbach

Reseña de Mniejsze zlo de
Percival Schuttenbach

En esta nueva reseña del último disco de la banda polaca Percival Schuttenbach, titulado “Mniejsze zlo”, nos hemos encontrado con un álbum que cuenta con temas folk-metal formados por gran variedad de sonidos. Esto se debe a que Percival Schuttenbach, que es una banda con varios años de experiencia, cuenta con importantes influencias folklóricas de su país además de no renunciar a incluir sonidos procedentes de otras culturas. Por todo ello este álbum titulado “Mniejsze zlo” nos parece una apuesta muy interesante además de ser algo diferente a lo que estamos acostumbrados a escuchar en nuestro país.

En este disco titulado “Mniejsze zlo”, Percival Schuttenbach, nos demuestra su habilidad a la hora de crear temas de larga duración y, como hemos dicho anteriormente, a incluir una gran variedad de sonidos. En particular los sonidos folklóricos dan a sus temas un ligero aire festivo y, por qué no decirlo, medieval. Las voces agresivas nos recuerdan ligeramente a Dani Filth si bien la música de Percival Schuttenbach no es tan oscura como la de Cradle Of Filth.

A continuación intentaremos destacar brevemente algunos de los aspectos mas destacados de los temas que componen este nuevo disco de Percival Schuttenbach:

• “Oberek” Pequeño corte para iniciar este álbum en el que parece sonar una típica melodía festiva medieval pero de una forma un poco más acelerada. Un tema muy alegre y totalmente instrumental donde la banda polaca deja patente su apuesta por incluir sonidos folklóricos.
• “Oj Tam Na Mori”Inicio muy potente y distorsionado para un corte que cuenta con buenos cambios de voces además de cambios de ritmo muy marcados. Se puede apreciar una parte con voces y sonidos agresivos y contundentes para después, mediante un cambio de ritmo, pasar a otra parte más melódica y pausada. En general es un tema muy potente y rápido con un final repentino.
• “Żmij i Dziewczyna” En este tema ya se pueden apreciar los sonidos folklóricos que acompañan a las voces agresivas, siendo una clara muestra de la apuesta de Percival Schuttenbach. Un tema largo que parece estar compuesto por momentos más agresivos y enérgicos con otros más melódicos e, incluso, festivos. En los segundos finales parece contar con sonidos provenientes de la cultura de oriente medio.
• “Dzierzba” Otro corte de larga duración que cuenta con sonidos folklóricos desde el mismísimo inicio y que parecen presentar un tema muy melódico. Este tema es una buena muestra de la apuesta de Percival Schuttenbach por la inclusión de varios instrumentos diferentes. A partir del minuto 2:50 el tema se acelera y gana intensidad pero sin perder la melódica inicial.
• “I nie wrócił... ” Un tema lento y con varios cambios de ritmo que parece ser ligeramente más oscuro que los anteriores y donde los coros adquieren una gran importancia. Sus voces abismales hacen que sea una composición totalmente diferente a las anteriores además de ser un tema impredecible.
• “Miodunka” De nuevo parece que Percival Schuttenbach apuesta por un inicio incomprensible hasta que a partir del minuto uno se acelera repentinamente para dar lugar a una parte muy rápida y agresiva para después realizar un cambio de ritmo que parece dar paso a una parte más melódica acompañada de buenos estribillos.
• “Martwe zło” Tema rapidísimo y contundente desde el primer segundo que cuenta con voces melódicas que, por momentos, están acompañadas de voces masculinas que llegan a ser inverosímiles. Un corte en el que llega a predominar la distorsión y que puede llegar a hacernos sentir fuera de sí. También debemos destacar un solo de guitarra espectacular que cuenta con mucha fuerza para dar lugar a una composición laberíntica.
• “Zmora” Tema en el que predominan los sonidos folklóricos desde el inicio además de voces puras mezcladas con voces oscuras y agresivas. Un corte no tan rápido como los anteriores pero que también cuenta con cambios de ritmo y en el que los sonidos folklóricos se repiten a lo largo de todo el tema para dar como resultado un tema más melódico que rompe un poco con la dinámica predominante.
• “Tridam” Muy buenos ritmos iniciales que parecen presentar un tema más claro que cuenta con una larga introducción totalmente instrumental y muy melódica pero sin olvidarse de los sonidos folklóricos. Destaca la ausencia de las típicas voces agresivas y contundentes para apostar por la pureza y la fuerza de las voces femeninas.
• “Nilfgaard” Último tema de larga duración donde vuelven a predominar las voces agresivas y contundentes pero contando con sonidos folklóricos. De nuevo vuelven a crear una composición que cuenta con momentos que parecen cambiar totalmente de ritmo dando la sensación de ser dos temas fusionados, uno potente y enérgico y otro más festivo llegando a ser más pausado.
• “Cantara (Dead Can Dance cover)” Me gusta mucho el inicio de este tema que además aporta un poco de intriga pero que muy pronto gana contundencia y velocidad. El corte parece contar con cantos que parecen ser de origen oriental con los que consiguen un estilo diferente y muy interesante. Tema muy melódico con muchos juegos vocales y un final que roza la distorsión y la locura para despedir este trabajo.

“Mniejsze zlo” es un disco compuesto generalmente por temas de larga duración que generalmente alternan momentos de mayor contundencia y agresividad con otros más melódicos que pueden llegar a ser festivos. La gran variedad de sonidos folklóricos con los que cuentan sus composiciones le dan gran originalidad. Por tanto nos parece un disco que se sale un poco a lo que estamos acostumbrados que, en líneas generales, tiene un sonido muy interesante gracias al uso de gran variedad de instrumentos.

Entrevista a Percival Schuttenbach

Entrevista a Percival Schuttenbach

Percival Schuttenbach es una banda polaca de metal y folk con una larga trayectoria musical. Su música busca nuevos sonidos que hagan aflorar todo tipo de sensaciones y para ello, utilizan varios instrumentos y juegos de voces diferentes. Sin duda es un proyecto musical muy interesante que esperamos poder ver en directo en España en los próximos años.

¿De dónde procede el nombre de la banda y cuál es su significado?

Percival Schuttenbach es el nombre del gnomo del libro de Andrzej Sapkowski sobre The Witcher. Fue un tallador de gemas, con una nariz larga, muy alegre. Mikolaj eligió ese nombre porque le gustaba su sonido surrealista y porque es un nombre bastante singular. Es también un nombre bastante difícil de pronunciar, por lo que durante nuestra historia probablemente hemos encontrado todas las versiones posibles, hablado y escrito :)

¿Cuáles son vuestras principales influencias musicales?

Nuestras principales influencias musicales son dos géneros musicales: metal y folk. Principales influencias pero por supuesto que escuchamos otros tipos de música también. Nos gusta la diversidad y en nuestro coche, cuando viajamos, se puede oír la más asombrosa mezcla de música. Nos gusta folk de todo el mundo, pero recientemente nos concentramos en folk eslavo y folk Polaco especialmente. Tenemos unas grandes bandas que lo hicieron antes, como Warsaw Village Band y la orquesta de San Nicolás. Pero cada una de estas bandas tienen su propio estilo. Así como lo tenemos nosotros.