Entrevista a Percival Schuttenbach

Entrevista a Percival Schuttenbach

Percival Schuttenbach es una banda polaca de metal y folk con una larga trayectoria musical. Su música busca nuevos sonidos que hagan aflorar todo tipo de sensaciones y para ello, utilizan varios instrumentos y juegos de voces diferentes. Sin duda es un proyecto musical muy interesante que esperamos poder ver en directo en España en los próximos años.

¿De dónde procede el nombre de la banda y cuál es su significado?

Percival Schuttenbach es el nombre del gnomo del libro de Andrzej Sapkowski sobre The Witcher. Fue un tallador de gemas, con una nariz larga, muy alegre. Mikolaj eligió ese nombre porque le gustaba su sonido surrealista y porque es un nombre bastante singular. Es también un nombre bastante difícil de pronunciar, por lo que durante nuestra historia probablemente hemos encontrado todas las versiones posibles, hablado y escrito :)

¿Cuáles son vuestras principales influencias musicales?

Nuestras principales influencias musicales son dos géneros musicales: metal y folk. Principales influencias pero por supuesto que escuchamos otros tipos de música también. Nos gusta la diversidad y en nuestro coche, cuando viajamos, se puede oír la más asombrosa mezcla de música. Nos gusta folk de todo el mundo, pero recientemente nos concentramos en folk eslavo y folk Polaco especialmente. Tenemos unas grandes bandas que lo hicieron antes, como Warsaw Village Band y la orquesta de San Nicolás. Pero cada una de estas bandas tienen su propio estilo. Así como lo tenemos nosotros.

¿Qué importancia tuvo en vuestra trayectoria conseguir el primer premio en picnic folk, en la Feria Nacional de Promoción Artística “ARTES” y en el Festival de Folk Mazovia?

Bueno, honestamente hablando, no demasiado grande. Nos dio mucha satisfacción pero nada más. Probablemente es la especificidad del mercado musical polaco. Aunque conseguimos algunos premios en nuestra carrera, siempre hemos sido una especie de forasteros. La escena folk en Polonia es muy hermética y no hemos podido entrar. Tenemos nuestro propio camino musical y nosotros lo hemos ido siguiéndo durante muchos años independientemente de que guste o no.

¿Cuáles fueron las principales ventajas de vuestra asociación con el grupo musical Ovo?

Esta fue una de las experiencias más importantes en nuestra carrera musical. Cuando les conocimos, tocabamos solamente música instrumental y ellos nos mostraron el poder de la voz humana. Fuimos sorprendidos por ella. Y, poco a poco, esto nos ha liderado hasta el momento en que empezamos a cantar por nosotros mismos. No fue fácil para nosotros al principio, pero nos demostraron que cualquier persona puede cantar. Eso fue una gran inspiración y motivación. Ventaja adicional es que hemos aprendido algunas canciones de Ovo. Una de ellas es Lazare, la canción que se puede encontrar en la banda sonora del juego "The Witcher 3".

¿Cuáles fueron las principales dificultades de realizar vuestra música sin un batería?

Bueno, probablemente lo más difícil fue el tiempo de composición. Necesitábamos escucharnos a nosotros mismos muy cuidadosamente y ensayar muy a menudo. Pero esto nos dio mucho, hemos aprendido mucho. Ahora apenas recordamos lo que es tocar sin un baterista porque tocamos con tambores en ambos proyectos.

Después del abandono de Kornelia Rybacki ¿Cómo fue el proceso de búsqueda de nuevos músicos? ¿Existió riesgo de desaparición de la banda?

Sí, fue la mayor crisis de la banda durante toda su historia. Pero Katarzyna y Mikolaj decidieron que, a pesar de lo sucedido, querían seguir lo que habían comenzado. El hallazgo de las músicas apropiadas no fue tarea fácil. Tomó muchos años hacerlo. Es muy importante encontrar personas que mentalmente nos convienen, así – como en el caso de Joanna y Cristina – a veces es mejor encontrar a alguien que al principio no sabe nada de música y tocar, pero tiene una gran energía y entusiasmo.

En el año 2004 la música de la banda sufrió algunos cambios ¿Cuáles fueron los motivos que os llevaron a realizar dichos cambios?

Nuestra música evoluciona todo el tiempo. ¡Haz nuevos amigos, experimenta cosas nuevas, vuélvete más viejo y más sabio! Todo tiene impacto en nuestra música, es un reflejo de nosotros y nuestros sueños, planes y vida. En 2003 Kornelia se fue, por lo que probablemente esta fue la razón de los cambios en nuestra música.

¿Qué supuso para la banda la incorporación de Joanna? ¿Entraba entre vuestros planes incluir voces a vuestra música?

Antes de que Joanna llegara, nuestra música era solamente instrumental. Habíamos probado con otro vocalista antes pero no se quedó en nuestra banda durante mucho tiempo. Pero con Joanna fue diferente. Empezó a cantar en nuestra banda y eso nos inspiró para empezar a cantar también. Un proceso muy largo, teníamos dudas, sobre todo en los inicios. Pero estamos contentos de que no nos rindiéramos porque la voz humana es realmente poderosa y un hermoso instrumento. Todavía estamos aprendiendo y explorando nuestras capacidades vocales.

Vuestra música está fuertemente influenciada por acontecimientos históricos ¿Cuáles son los motivos de dicha influencia y cuáles los acontecimientos más importantes?

Hay muchos acontecimientos en nuestra historia eslava y de Europa que son importantes. Es difícil saber lo que era especialmente importante porque depende de los criterios que adoptamos. Queremos que la gente llegue a la historia como un todo, mostrarles que la historia es realmente fascinante y grande. Que es útil conocer la historia, que en la historia pueden encontrar su identidad y sus raíces. Sabemos que es realmente importante para todos conocer sus raíces. Es como tener tu casa donde regresas después de cada viaje. El hogar que conoces muy bien y donde te sientes cómodo. Es tu historia y tu cultura. Queremos compartir el conocimiento acerca de ella a través de nuestra música.

Desde vuestros inicios habéis estado en constante evolución, pero ¿cuáles son las principales aportaciones de Christina Bogdanova a vuestra música?

Christina es una persona con una imaginación fuerte. Aunque, como mencionamos antes, ella no podía tocar cuando se unió a la banda, ella llegó como algo que nos ha inspirado mucho. Ella nos mostró la música que nunca habíamos escuchado antes, por lo que nos ha inspirado a trabajar en nuestro show, nuestro vestuario, nuestra escenografía. También, en dos de nuestros últimos álbumes - "Svantevit" y "Mniejsze zlo" - tuvo un gran aporte a las letras. Ahora es la responsable de gruñir/gritar voces en nuestra música.

La banda también ha tenido tiempo para dedicarse a otros proyectos como PERUNWIT o Równonos ¿Cuáles eran los principales objetivos y características de dichos proyectos?

Estos dos proyectos difieren en casi todo, y muestra que estamos abiertos a la colaboración con músicos de todo tipo. "Równonoc" fue un proyecto altamente comercial, con gran presupuesto, un montón de gente dedicada. "Perunwit" está en el lado opuesto – difícilmente autorizado, pero legendario proyecto. Hemos aprendido mucho de ambos proyectos y eso es lo más importante para nosotros. Sentimos una fuerte necesidad de aprender, experimentar, para probar algo nuevo. Por esta razón en nuestra historia hubo muchos proyectos variados y – seguramente – serán aún más.

Vuestro álbum titulado “Mniejsze zlo” ha cosechado muy buenas críticas por parte de la prensa especializada, pero para vosotros ¿Cuáles son las principales novedades y características de este álbum?

Hemos terminado la primera parte del tour "Mniejsze zlo", promoción de este álbum y nos estamos preparando para la siguiente parte, en octubre. También queremos hacer unos videoclips para promover el álbum. Uno ya está filmado, basta con editar. Pronto haremos otro pero no queremos hablar mucho todavía. Pero en general el álbum "Mniejsze zlo" ahora vive su propia vida, no queremos pensarlo demasiado. Hemos sacrificado un montón de tiempo y esfuerzos durante la creación y grabación de este álbum y ahora es el momento de seguir adelante. Estamos reuniendo fuerzas, nuevas ideas, sabemos lo que queremos hacer mejor, los errores que hemos cometido y queremos evitar en el futuro.

¿Cuáles son las sensaciones que pretendéis transmitir con vuestra música?

Nuestra música transmite cada sentimiento posible, eso es la naturaleza del arte y su función. Cuando creamos, incluimos todos nuestros sentimientos y emociones en la música y la gente puede sentirlos cuando se escucha. Porque amamos la música y tocar, hay un montón de alegría, de felicidad, pero también algunas sensaciones difíciles: miedo, ansiedad, enojo, desacuerdo. Definitivamente queremos que la gente sienta algo pero no definimos lo que debe ser.

¿Entra entre vuestros planes ofrecer algún concierto en España?

De verdad, de verdad quisiéramos tocar en España y estamos seguros de que algún día lo haremos. Es cuestión de tiempo. No es fácil para nosotros ir a un concierto a un lugar tan lejano como España, pero haremos todo lo posible para que esto ocurra.

¿Cuáles son vuestros objetivos para este año 2015? ¿Y para los próximos años?

Tenemos un montón de metas, mayores y menores. La principal es introducir nuestra música a la gente de fuera de Polonia y la posibilidad de dar conciertos en el extranjero. Queremos hacer nuevos álbumes – de los proyectos Percival y Percival Schuttenbach , hacer unos videoclips. Informaremos sobre nuestra actividad en nuestra página de Facebook y Twitter.

La Caja del Rock os agradece que nos hayáis ofrecido esta entrevista y esperamos veros pronto actuando en España.

¡Muchas gracias! ¡Saludos para todos nuestros fans españoles!